Expression Corporelle & Acteur de Cirque
Le corps pour langage, l’espace pour terrain de jeu.
Dans un monde où le virtuel et le verbe prennent souvent le pas sur le sensible, notre atelier invite à une redécouverte essentielle : délaisser la parole pour laisser place au geste. Destiné aux enfants, adolescents et adultes, cet atelier est un laboratoire de recherche où la danse, le théâtre et l'acrobatie se rencontrent. Entre performance physique et théâtralité, nous explorons l’art du mouvement, permettant à chaque participant de se réapproprier son corps, d'affiner sa perception de l’espace et d'oser la création de son propre langage artistique.
Ce que nous explorons ensemble :
---> Le Silence comme Langage : À l'ère du tout-numérique et du verbe permanent, nous privilégions le "corps parlant". Le participant découvre qu'un sourcil levé ou un déplacement du centre de gravité peut raconter une histoire plus puissante qu'une phrase. (Mime, jeux de mémoire, improvisation et développement sensoriel).
---> L'Autre comme Partenaire de Jeu : Le cirque est une école de la confiance. Par des exercices de portés simples ou de guidage à l'aveugle, le participant développe une écoute sensorielle fine, indispensable à la sécurité et à la fluidité du mouvement collectif.
---> Conscientisation & Espace : Apprivoiser l’orientation spatio-temporelle et la présence dans l’environnement. Apprendre à occuper l'espace sans le saturer et à communiquer avec l'autre par le regard et le contact physique.
---> Technique & Physique : Coordination des mouvements, endurance, persévérance et initiation aux bases du travail corporel. Développer la coordination, l'équilibre et la conscience segmentaire (isoler le mouvement d'un bras, d'une jambe). Développer l’écoute de l’autre et le contact physique.
Modalités Pratiques :
Public : Amateurs, scolaires et structures associatives.
Âge : De l'enfance (dès 6 ans) à l'âge adulte.
Pour garantir un accompagnement de qualité et un suivi personnalisé, nous limitons la taille des groupes :
Capacité : Minimum 8 / Maximum 12 participants par session.
Formats des Interventions :
Nous proposons trois formules flexibles pour répondre à vos besoins pédagogiques ou de loisirs :
---> Séance Découverte (2h) : Idéal pour une première approche ou une intervention ponctuelle en milieu scolaire.
---> Stage Week-end (8h) : Un format immersif sur deux jours pour approfondir une technique.
---> Stage Intensif (15 à 20h) : Une semaine complète pour réaliser un projet de A à Z.
Spécificités Scolaires : Si votre effectif dépasse 12 élèves, pas d'inquiétude ! Un deuxième artiste intervenant pourra être mobilisé. Selon vos contraintes d'emploi du temps, les sessions pourront être organisées de manière dissociée ou associée.
Partenaires & Institutions ayant bénéficié de ces formations : Ecole International du Shape (Belgique), Rogelio Rivel associatio (Espagne), La Batoude, Centre des Arts du Cirque (France), Troupe Théâtral The Green (Québec), Maison Culturel d’Ath, CPAS Comines Warneton, Centre Culturel de Comines, Fondation Mons 2015, Mômes Circus (Tournai), etc...